The_rebirth_of_Tasmanian_indigenous_culture.txt
‘Armani n?o apenas vestiu gera??es — vestiu uma ideia de Itália e de elegancia atemporal’.txt
A moda se despede de um dos seus maiores nomes. Giorgio Armani,?oapenasvestiugera??esvestiuumaideiadeItáliaedeelegasonhar com vestido de noiva jogo do bicho morto em Mil?o aos 91 anos, criador das marcas Giorgio Armani, Emporio Armani e A|X Armani Exchange e a cabe?a por trás dos códigos que transformaram a alfaiataria e redefiniram a elegancia italiana. Nascido em Piacenza, em 1934, come?ou como vitrinista na La Rinascente antes de fundar, em 1975, sua própria empresa. Desde ent?o, construiu uma carreira que uniu rigor estético, inova??o e espírito empresarial, vestiu Hollywood e ergueu um império que se expandiu para a beleza, a hotelaria e o design, sempre preservando sua independência. “Armani n?o apenas vestiu gera??es — ele vestiu uma ideia de Itália e de elegancia atemporal”, resume Camila Yahn, especialista em moda e comunica??o. Continuar lendo A revolu??o do terno O impacto de Armani come?a com a desconstru??o do terno masculino. Até ent?o rígido e quadrado, ganhou fluidez em tecidos como viscose e crepe de l?, criando movimento e leveza. Essa vis?o chegou também ao guarda-roupa feminino, com jaquetas de corte masculino moldadas ao corpo da mulher. Em Gigol? Americano (1980), o figurino de Richard Gere consolidou essa estética no cinema e projetou Armani internacionalmente. O famoso “greige”, mistura de cinza e bege, virou assinatura. “Vi a primeira cole??o de alfaiataria desestruturada e percebi imediatamente a revolu??o que ele propunha”, lembra Costanza Pascolato. A mulher em movimento Mais do que criar roupas, Armani ajudou a redefinir papéis. “Ele teve uma importancia enorme na história da moda e do comportamento. Foi um dos primeiros a cutucar a quest?o de gênero: desestruturou o terno masculino, tirando-lhe o peso e a rigidez, e colocou ombreiras nos blazers femininos, transferindo o poder simbólico do ombro do homem para a mulher”, analisa Gloria Kalil, jornalista e empresária. Para ela, o impacto de Armani foi muito maior do que uma tendência: tratou-se de uma transforma??o no comportamento e na forma como homens e mulheres se apresentavam ao mundo. Essa leitura ecoa na vis?o de Erika Palomino, jornalista e curadora, que ressalta como sua estética deu às mulheres independência e liberdade. “Armani foi essencial para a moda e, sobretudo, para as mulheres. O power dressing que ele criou redefiniu a silhueta de seu tempo e segue atual hoje. Foi um mestre dos tons neutros e um verdadeiro pilar da moda italiana.” Julia Roberts no Grammy de 1990 vestindo Armani — Foto: Getty Images Independência como princípio Em 2015, Armani inaugurou o Armani/Silos, espa?o expositivo em Mil?o que hoje funciona como um centro cultural. Ali, n?o apenas preservou quatro décadas de cria??o, mas abriu espa?o para música, cinema e novas gera??es. Nos últimos anos, a programa??o incluiu mostras de fotografia, ciclos como The Body of Jazz e apresenta??es no Piano City Milano, como a performance Mio Mini Piano em 2025. Essa voca??o se consolidou com a cria??o da Giorgio Armani Foundation, em 2016. O instituto garante a continuidade da empresa e financia projetos sociais e culturais, preservando princípios como independência, ética e inova??o. “O senhor Armani n?o é nada além de totalmente comprometido com a sua vis?o, tanto no design quanto nos negócios”, escreveu Vanessa Friedman, crítica do New York Times. O império Armani: da alta-costura ao streetwear Ao longo das décadas, Armani construiu um ecossistema de marcas que refletiam diferentes modos de vestir e viver. A linha Armani Privé, lan?ada em 2005, consolidou sua presen?a na alta-costura com silhuetas de precis?o e bordados que se tornaram sin?nimo de sobriedade no tapete vermelho. O Emporio Armani, voltado a um público jovem e urbano, foi pioneiro ao traduzir a estética minimalista em propostas acessíveis e cosmopolitas. Já o A|X Armani Exchange, criado nos anos 1991, aproximou a marca de uma gera??o global marcada pela cultura de rua e pela música, expandindo ainda mais sua linguagem. Esse equilíbrio entre exclusividade e alcance popular garantiu a relevancia de Armani em diferentes segmentos do luxo, sem perder consistência criativa. Expans?o para além da moda Muito antes de o termo lifestyle se popularizar, Armani já expandia sua vis?o para outras áreas. Em 1982 lan?ou sua primeira luminária e fundou a Armani/Casa, hoje presente em mais de 29 países, com projetos no Brasil em cidades como Rio de Janeiro e Balneário Camboriú. Com a L’Oréal, construiu uma das maiores linhas de perfumes e cosméticos do mundo, renovada até 2050. No setor de hospitalidade, inaugurou hotéis em Dubai e Mil?o, projetando ambientes em que a sobriedade e o detalhe s?o protagonistas. Um legado permanente Armani n?o se contentou em criar roupas: concebeu uma forma de viver. Sua estética pautou gera??es de executivos, atrizes e artistas, consolidando-se como sin?nimo de sobriedade e confian?a. Num mercado guiado por tendências passageiras, deixou como heran?a a li??o de que consistência, clareza e aten??o ao detalhe resistem ao tempo. “Ele representou uma constancia estética que parece fora de moda na indústria. Ele n?o era de fazer concess?es e, embora isso desse a impress?o de que já n?o tinha mais o que falar, foi justamente essa constancia que criou uma identifica??o rara com seus clientes e conosco, jornalistas. Você reconhece uma cria??o do Armani na passarela, seja ela do século passado ou deste, porque ele entendeu antes da maioria que estilo n?o é moda”, afirma Pedro Diniz. Para o jornalista, Armani representa um estado de estilo que n?o se perde no tempo.
